黄焕义，江西临川人，1985年毕业于景德镇陶瓷学院美术系设计专业，获学士学位。2006年获韩国圆光大学陶艺专业获硕士学位。现为景德镇陶瓷大学美术学院陶艺系教授、博士生导师，陶瓷大学现代陶艺研究所所长；享受国务院特殊津贴专家；中国美术家协会会员；中国工艺美术大师评委；曾任景德镇陶瓷学院美术系副主任。

平淡天真：谈黄焕义《和和美美》瓷绘

优秀的艺术家从来不囿于单一的创作形式，陶瓷绘画也是黄焕义陶瓷探索的重要方向，它与现代陶艺、环境陶艺彼此关联而又互为补充，共同构建起黄焕义的陶瓷美学，展现出他对陶瓷媒介的认知与思考。

黄焕义的陶瓷绘画既不同于精工细致的图案性描绘，也不同于纯文人画式的写意，而是在充分掌握青花水性、料性的基础上，结合现代审美语言，对传统文人画笔法、墨法进行转换。他习惯以层层叠加的淡料来塑造物象，取其大势而又不失细节，自由落墨又不失法度，于无声处，落笔生花，清逸出尘，气韵生动。《和和美美》是黄焕义绘于长春国际陶艺馆的一件笔筒，以青花与红彩绘制莲塘深处景致，青料如花无拘散落，自成莲叶翻卷之姿，筋脉隐现，似叶似花，墨分五色，浓淡相宜。红莲与花苞于莲叶间点缀，水草、蜻蜓、游鱼互成张力，清丽脱俗又平淡洒脱，朗润蓬勃而又意态天真。

“凡文字，少小时需令气象峥嵘，彩色绚烂。渐老渐熟，乃造平淡，其实不是平淡，绚烂之极也”。在东坡居士看来，这种平淡之美是文字乃至绘画美学的最高境界。从雕琢而归于平淡，平淡本身也隐含了绚烂与雕琢的过程，是对峥嵘的含纳与超越。平淡是需经岁月修持之后才能臻至的境界，它潜藏了生命的柔韧以及人生的智慧。在黄焕义的写意装饰青花中，我们同样也可以体味到这种平淡的诗意，它是排除世俗纷扰、去芜存菁后的至纯，是涤除喧哗、花落无言的悠远，亦是境生象外、超然物外的淡泊。

黄焕义瓷画的写意性笔法与装饰性精神赋予“莲荷”这一传统主题以平淡天真的诗意，这也是艺术家豁达从容、放逸洒脱的人生观的折射。他的陶瓷绘画自始至终弥散着一种盎然的诗情与从容的气度，这种气度源自他对自然物象内在生命的深刻理解，源自他对传统与现代美学的融会贯通，更来自他对陶瓷艺术深沉的挚爱。“近乎道者技已丰，感在心者物已微”。心感于物，情从笔生，一苇一蓬，一花一果，一叶一虫间，总能见生机、见自然、见天地、见诗情。这就是黄焕义瓷画的力量。